TRIO
SOLEDAD
Jazz Musiques du monde
À Propos
Le trio Soledad propose un voyage musical croisé entre chemins d’Occident , d’Orient, d’Amériques et d’Afrique.
Le trio façonne une musique qui nous promène entre les anches parfois rugueuses des différents saxophones et les rythmes aux grooves profonds des percussions. La guitare quant à elle, malgré son apparente fragilité, est la clef de voute (harmonique et/ou rythmique) indispensable au trio.
Catherine ROBERT: Guitare
Catherine Robert commence l’apprentissage de la guitare à l’âge de 10 ans, dans une petite ville de Loire Atlantique. Elle y rencontre des professeurs qui sauront lui donner un goût grandissant pour son instrument et l’orienteront pour parfaire sa formation…Si bien qu’après quelques années, elle obtient un premier prix à l’unanimité du Conservatoire National de Région de Nantes (dans la classe de M. Grizard); suivront un premier prix à l’unanimité du Conservatoire Supérieur de Paris-CNR- (dans la classe de Pedro Ibanez) ainsi qu’un prix d’excellence à l’unanimité avec les félicitations du jury de ce même conservatoire. Lauréate du concours d’Ile de France en niveau supérieur, elle se perfectionne auprès de maîtres internationaux tels Roberto AUSSEL et Alvaro PIERRI en stage ou en cours particuliers. Cependant, le côté solitaire de la guitare lui donne une sensation de «manque», alors la musique de chambre va l’attirer…et la séduire au point de devenir son activité musicale principale.
Elle fonde un duo flûte-guitare, un duo violon- guitare (duo « Turquoise »), puis intègre le Quatuor de Champagne (quatre guitares), formations avec lesquelles elle donnera de nombreux concerts , dans de nombreux festivals (Festival en pays de Jumilhac (24), Festival en Othe, Festival du pays Briard, Jeudis musicaux des églises romanes (17)… Elle joue en tournée avec orchestre le concerto andalou de J. Rodrigo sous la direction Laurent Hirsch (à l’église Saint Séverin à Paris), interprète le concerto de G. Delerue sur la Scène Nationale de Reims sous la baguette de Mark Foster, et travaille avec William Kanengiser (du célèbre Los Angeles Guitar Quartet)… Avec cette formation elle enregistre un cd « Voyage, escales »
la collaboration avec le saxophoniste Fabien Chouraki , l’emmène maintenant vers d’autres répertoires. Cette formation n’est pas courante dans le monde musical actuel, cela suppose un répertoire à découvrir, à transcrire, ou à … créer.
Elle enseigne la guitare à l’Ecole Municipale de Musique de Bruges...
Fabien CHOURAKI: Saxophone
Parallèlement à ses études classiques (1er prix à l’unanimité du Conservatoire Supérieur de Paris - 1988, 1er prix du CNR de Boulogne Billancourt -1993 et lauréat des concours UFAM et de Martigues), il étudie le jazz entre autres avec les saxophonistes Yochk’o Seffer et Jean-Louis Chautemps tout en obtenant une Maîtrise de musicologie à l’université Paris-Sorbonne. A partir de 1994, il entreprend des recherches à la Bibliothèque Nationale pour dénicher des œuvres oubliées mais non dépourvues d ’intérêt. Elles ont fait l’objet d’un premier CD, Hommage à Adolphe Sax, exclusivement consacré aux œuvres du 19ème siècle, qui nous révèle en première mondiale un répertoire que même les spécialistes ne soupçonnaient pas. Son deuxième CD, Légendes, comprend des œuvres originales de Debussy, Caplet, d’Indy (dont certaines inédites) pour lesquelles il a travaillé dans un souci d’authenticité. Ces deux enregistrements ont reçu de nombreuses distinctions de la part de la presse spécialisée ( Répertoire, Classica, Diapason, Le Monde de la musique). Fabien CHOURAKI s’est produit dans différentes émissions (Le cercle de Minuit, France 2, Carrefour de l’Odéon France Inter, Les Imaginaires France Musiques)
Autre facette de son atypisme, il est considéré comme « musicien de studio» (enregistrements, galas). Aussi peut-on l’apercevoir auprès d’artistes de variété
( Sapho, Patricia Kass) ou de rock ( Pigalle, Les garçons bouchers) ou de groupes expérimentaux ( Urban Sax). Plusieurs CDs & DVDs témoignent de ces expériences et collaborations. Avec des amis du conservatoire, il est à l’origine d’un quatuor de saxophones Y’aka sax jouant sa propre musique. De nombreux concerts & festivals ont abouti à la réalisation de deux CDs dont l’un, en faisant la vaisselle, fait référence en ce qui concerne cette formation ( 4 étoiles Jazzman, recommandé Classica). Son coté jazz s’exprime aussi par le fait qu’il participe à plusieurs formations jazz ou fusion ( Satori, Renard Line Up, Tafani quartet, Stiguibat, Szanilos quartet).
Au hasard des rencontres, Il incite plusieurs compositeurs (entre autres E.Rolin, JL.Dhermy, J.Lejeune,) à écrire pour lui, et a déjà enregistré un album d’œuvres pour saxophones et dispositif électroacoustique, en co-production avec l’INA-GRM. S’en est suivi une série de concerts à travers la France, (“Tournée Paysaginaire“ : Sunset, Archipel, Radio France).
Depuis 2004, son atypisme ou son absence de préjugé lui a fait rencontrer l’organiste Marc Adamczweski, avec lequel il a fondé le duo SaxOrgue. quelque trois cents concerts et quatre CDs montrent que malgré les apparences, cette union rencontre un énorme succès.
Cet atypisme peut et doit être communicatif. Aussi après avoir obtenu son Diplôme d’Etat et son Certifcat d’Aptitude aux Fonctions de Professeur, il fut professeur de saxophone et/ou de jazz aux conservatoires de Chatenay Malabry et de Clamart . Depuis 2005, il est professeur titulaire au Conservatoire National de Région de Bordeaux (CRR)
Enfin, cet “érudit du saxophone” (sic jazzman) a créé une association pour la promotion et la diffusion du saxophone : Visages du saxophone.
Jean Patrick ALLANT: Percussions
Titulaire d’un premier prix de percussions du CRR de Bordeaux Jean-Patrick ALLANT se démarque en abordant plusieurs styles musicaux à la fois dans des formations classiques, big band Jazz ou petites formations. Sa boulimie musicale va le transporter d’univers en univers en étant batteur de Daniel Guichard, Herbert Léonard, Françis Lemarque, Nicoletta etc…ou accompagner des jazzmen de passage: Eddy lockjaw Davis, Hal Singer, Clark Terry, Maxime Saury, Mickey Baker. Il est régulièrement appelé par l’Orchestre National de Bordeaux Aquitaine, par l’orchestre d’opérettes du Grand Théatre de Bordeaux, par l’ensemble Hauts de Garonne d’Eliane Lavail, par les symphonistes d’Aquitaine et des remplacements dans divers orchestres nationaux.
Il est professeur de percussions et de batterie au conservatoire à rayonnement municipal de Talence et accompagnateur de la classe de danse jazz au conservatoire à rayonnement régional de Bordeaux. Le pôle supérieur de danse de Bordeaux le convie régulièrement pour accompagner les futurs professeurs de danse jazz ou contemporaine.
Parallèlement, il joue en Duo (hautbois, percussions), en Trio Soledad (sax, guitare, percussions), en Quartet de Jazz, en Quintette Quod Libet (harpe, violoncelle, percussions, alto, narratrice) et le Septuor Musique à voir (hautbois, trompette, trombone, percussions, clarinette, contrebasse, sax) et le groupe Flexysax composé de Six Saxophones, batterie et percussions.
.